
| گلستــان هنـــر - بردخون ART ROSERY |
نقاشــی و طراحــی PAINTING AND Drawing
|
درباره وبلاگ
![]()
با سلام
به گلستان هنر خوش آمدید هدف از این وبلاگ ، شناخت هنر وکمکی در راستای هنرنقاشی و طراحی است.مطالب این وبلاگ بیشتر در زمینه آشنایی و آموزش طراحی و نقاشی ، و همچنین شناخت رنگها ،سبکهای نقاشی ، آشنایی با نقاشان معروف جهان و ارائه کارهای گلستان هنر در شهر بردخون از شهرستان دیر در استان بوشهر می باشد. امید است با راهنمایی های شما دوستان و هنرمندان بتوانم خدمتی ناچیز در این زمینه داشته باشم. آدرس:استان بوشهر /شهرستان دیر/بردخون .خیابان اصلی.روبروی بانک کشاورزی/تلفن تماس با گلستان هنر 07728722695 -09173751976ضمناً گلستان هنر سفارشات هنری شمارا از جمله تابلو نویسی .نقاشی.طراحی.خطاطی. پارچه نویسی.دیوارنویسی.نقاشیهای دیواری و ....را می پذیرد. ( حسین ریشهری) پیوندهای روزانه
مجیر
دستمال آبی نمونه سوالات رشته نقاشی و گرافیک رایانه گرافیک جعبه من دنیایی مینیاتور mary qian kristy gordon پاساژ سیاست آخرین(زمستان بارانی) پتی (علی فخرایی) هنر و اندیشه(مقالات هنری) Daniel Gerhartz محمد علی بنی اسدی هادی فراهانی گالری الهه گالری آریا topofart تار نگاشت یک دبیر زبان مدرسه کوچک ما(خاطرات و دست نوشته های یک معلم ) پلیسوک شبهای روسیه(گذری در روسیه) آسان دانلود(به روز ترین سایت دانلود نرم افزار) لینک باکس بندر دیر مادر(کوچکترین وبلاگ نویس بوشهری) نقاشی(آثار مینیاتور ابوالفضل رستمی) نور ماه گالری خیال/هنرمندان زنده بودی هنر از دریچه ای دیگر مجله فرهنگی اجتماعی و هنری بردخون نگارخانه ایرانی وبلاگ خبری کودکان و نوجوانان استان بوشهر (پلیسوک) نمایشگاه نقاشی yourartstory همه چیز از همه جا عشق نیکو رز سیاه گروه آموزشی هنر(نگارگری.تذهیب و تشعیر) هوالمصور(نقاشی آبرنگ) معرفی منابع هنری جهان انرژی عکس سلام خورموجی انگاره/متنهای تصویری فیگوراتیو خط خطی های من دوستانه ها florence academy of art لالایی بیداری Art gallery تمام پیوندها پیوندها
گالری نقاشی انیس
نقاشان اروپایی نی نامه (مشقهای خط خطی) ترانه مشکوک وبلاگ اطلاع رسانی بردخون کانون پرورش فکری بردخون(هنری و ادبی) آفرینش های هنری کانون پرورش فکری استان بوشهر کلیک (وبلاگ نویسان بردخونی) فرهنگستان هنر خانه هنرمندان ایران موسیقی و شعر دین ،عشق،زندگی انواع نرم افزارها وترفندهای کامپیوتر قاب بی شیشه (هنرهای تجسمی) رسپینا(زری) نقاشی رنگ روغن نقاشان گلستان هنر
|
هنر اسلامی بر اساس شناختی توحیدی از هستی شکل گرفته است و سرشتی روحانی دارد.این شناخت را استادان سنتی هنر اسلامی ،حکمت نام نهاده اند. امام علی (ع)که در تاریخ اسلام پس از پیامبر اکرم(ص)،دارای عالیترین مقامات معنوی است،به اعتقاد شیعیان و دیگر فرقه های اسلامی ،بیشتر از دیگر یاران پیامبر اسلام(ص)،وجوه باطنی دین بزرگ اسلام را نمودار ساخته است؛به همین دلیل بیشتر هنرمندان و همچنین پیروان مسلکها و فرقه های عرفانی او را پیشوای معنوی خود می دانند و پایه گذار بسیاری از هنرهای سنتی همچون خوشنویسی،جلد سازی،نگارگری و...رابه آن حضرت منسوب می کنند.
کشتی نجات اهل بیت(ع)- برگی از شاهنامه تهماسبی - مکتب تبریز
خاور نامه(منظومه ی مجاهدتهای امام علی(ع))-- مکتب شیراز
زمانی که قرون وسطی در اروپای شمالی به آخر رسید ،مردم همه احساس پوچی،ترس و یأس می نمودند و در جستجوی مکتب دینی جدیدی بودند که جایگزین مکتب قدیمی شود.ولی در ایتالیا این حالت چندان عمومیت نداشت.بسیاری از ایتالیاییها دوران جدید را به عنوان "تولدی دیگر" و تحت عنوان رنسانس پذیرفتند .به عقیده آنها رنسانس تولدی دیگر از قدرت های فکر بشری بود.چند هزار سال تحت عنوان قرون وسطی به هنر بی توجهی شده بود ،و سبکی را که از شمال به ایتالیا راه یافته بود گوتیک نامیدند ،چون آن را دوست نداشتند. گوتها قبایلی بودنند که به نابودی امپراتوری روم کمک نمودند .البته ایتالیاییها نمی خواستند به رومی های کلاسیک باز گردند و قطعاً فکر رویی آوردن به دین جدیدی را هم نداشتند .معذالک،آنها معتقد بودند که باید بیشتر به خودمان اعتماد داشته باشیم تا خدا"حال که خداوند اینچنین قدرت فکری و دنیای پر از زیبایی به ما اعطاء فرموده،آیا وظیفه نداریم از تمام این نعمات به حداکثر استفاده کنیم ."ایتالیاییها لازم دیدند که از تجارب هنرمندان کلاسیک نیز تا آنجا که مورد احتیاج است،استفاده کنند ، فلورانس ،زادگاه جوتو، زادگاه هنر رنسانس بود،در نقاشی،ماساکیو نقاش جوان و نابغه ایتالیایی مکتب جدیدی بوجود آورد،ولی در 48 سالگی در گذشت و نتوانست به کارش ادامه دهد. تابلو معروف"پدر خداوند"،"پسر عیسی و روح القدس و سن ژان و سن ماری و دو پیشکار" از کارهای مشهور اوست .این تابلو کشف بزرگ دیگری را از نقاشی نشان می دهد.زمینه ساختمانی آن بر طبق یک سلسله قواعدی که مجموعاً به نام پرسپکتیو علمی نامیده می شود،مجسم شده است . البته قبلاً نیز در این زمینه کارهایی شده بود ولی پرسپکتیو علمی به طور کامل وضعیت اجسام را در فضا مشخص نمود.چون بر پایه اصول ریاضی و اندازه گیری دقیق زوایا و فواصل قرار داشت . در میان نقاشانی که سبک ماساکیو را تعقیب نموده اند، معروفترینشان پیرو دلا فرانچسکا و دیگری آندره آ- مانتینا بودند .فرق بین اواخر گوتیک و اوایل رنسانس بخصوص در نقاشی های پرتره نمایان می شود. دومینیکو گیر لاندایو نقاش بزرگ ایتالیایی در تابلوی "پدر پسر کوچک"به دقت تمام اجزاء چهره مردی را کشیده است که فرزندش را در بغل دارد .توجهی که به جزئیات دقیق چهره مرد شده ، همان چیزی است که در اواخر گوتیک به آن توجه چندانی نمی شد .بیشتر استادان این دوره علاقمند به سبک نقاشان فلاندری بودند. عصر نبوغ: همین که وارد قرن شانزدهم می شویم،این احساس به ما دست می دهد که تولد دیگر "رنسانس"چیزی بیش از یک رؤیای بیهوده بوده است . تا آن اندازه مردان بزرگ بوجود آمدند که گویی نسلی از نوابغ این قرن را تسخیر کردند.قرن شانزدهم اصولاً قرنی حاکی از برخوردهای نظامی و فکری بود. کشفیات صد سال پیش،تمام ظابطه های گذشته را از میان برده و اصول جدیدی را جایگزین آنها کرده بودند . ولی عجیب اینکه در میان این تشتت فکری یک چنین شاهکار های هنری بوجود آمده است. اوج رنسانس در ایتالیا: در میان هنرمندان این دوره به حدی اسامی معروف و مشهور مشاهده می شود که نام بردن از یکایک آنها احتیاج به نگارش کتابی دارد. از آن میان سه نفر از شهرت بیشتری برخوردارند.لئوناردوداوینچی ،میکل آنژ،و رافائل. لئوناردوداوینچی خود را یک هنرمند می دانست ،ولی با توجه به آثار و نوشته هایش می توان حدس زد که او یک متخصص علوم طبیعی بوده است.به نظر او هنرمندان بهترین دانشمندان هستند.نه تنها آنها بهتر از دیگران اشیاء را می بینند.بلکه راجع به آنچه که می بینند فکر می کنند.او اولین نقاشی بود که تصاویری از درون بدن کشید.در حدود سال 1504 معروفترین اثر خود را به نام مونالیزا بوجود آورد.( شما می توانید تصویر این تابلو را در همین وبلاگ ببینید). اگر به این تابلو با دقت بنگریم بلافاصله متوجه می شویم که بر خلاف پرتره های قبلی یک حالت تکامل در آن به چشم می خورد.دیوار کوتاه پشت سر مونالیزا و دور نمای آن دیگر به عنوان دو عنصر مجزا ترسیم نشده اند و با هم کاملاً هماهنگی دارند.این هماهنگی هدف اساسی "اوج رنسانس" بود.میکل آنژ در موارد بسیار نقطه عکس لئوناردو بود او نیز به همان اندازه که نقاش بود از هنر مجسمه سازی ،معماری و شاعری بهره داست.لئوناردو می توانست صورت یک انسان را با یک شیر یا یک اسب مقایسه کند چون در نظرش انسان به طور کلی قسمتی از طبیعت بود ،بر عکس ،از نظر میکل آنژ انسان یک موجود عالی و اهورایی است.او معتقد بود که هنرمند به یک مغز آفریننده احتیاج دارد.هنرمند باید ملهم شود و این الهام از جانب خداوند باشد،زیرا هنرمند به نحوی با خداوند رقابت می کند .میکل آنژ از نظر کسانی که او را می شناسند دارای نیروی فوق انسانی است.او بیش از هر کس شکل نبوغ را به ما نشان داده،تا آن حد که حتماً حالا ما فکر می کنیم نبوغ قدرتی عجیب و غیر قابل کنترل است که هنرمند را در تحت نیروی خود می گیرد.شاهکار میکل آنژ فرسک سقف کلیسای سیکستین در واتیکان است.او این نقاشی را از 1508تا1512 به فرمان ژولیوس دوم،پاپ بزرگی که در زمان او رم مرکز هنر ایتالیا شده بود،کشید.صحنه تولد آدم نیز در همین نقاشی مجسم شده است .نقاشی های رافائل با کار های لئوناردو و میکل آنژ کاملاًفرق داشت.او نیز به درخواست ژولیوس دوم به رم آمد،ولی پیش از آن کارهای داوینچی را در فلورانس دیده و مطالب زیادی از آنها را فرا گرفته بود.در تابلوی مادونا آرامش و زیبایی ملکوتی مریم تأثیر مونالیزا را بر روی رافائل به خوبی نشان می دهد.پس از فوت ژولیوس دوم ، رم دیگر مرکز هنر ایتالیا باقی نماند و در همان حال مکتب نقاشی جدیدی در شهر تجارتی ونیز به وجود آمد. |
فهرست اصلی
آرشیو موضوعی
هنر زیبا و هنر زشت
لئوناردو داوینچی پیکاسو اوائل رنسانس در ایتالیا سرشت معنوی هنر اسلامی یادی از بزرگان (1) فعالیتهای هنری کودکان تابلو نقاشی نقاشان معروف جهان سبک شناسی طراحی رنگها اصطلاحات نقاشی آموزش طراحی و نقاشی آرشیو مطالب
مهر 1388
شهریور 1388 مرداد 1388 اردیبهشت 1388 فروردین 1388 اسفند 1387 بهمن 1387 آذر 1387 آبان 1387 مهر 1387 شهریور 1387 مرداد 1387 تیر 1387 خرداد 1387 اردیبهشت 1387 فروردین 1387 اسفند 1386 بهمن 1386 دی 1386 آذر 1386 آبان 1386 مهر 1386 شهریور 1386 مرداد 1386 تیر 1386 خرداد 1386
پیوندها
all posters
امکانات
|
Copyright © 2006 All Rights Reserved by h-honar.Blogfa.com